神农笔会官网

微信
手机版
快捷投稿
首页 > 书画艺术 > 正文

李钢：艺术是观念的公海，观念是艺术的底色

2023-07-25 作者：艺术中国 围观 : 575 次 评论

《智齿》 2021沙子、帆布印刷、尺寸可变

以清洗、擦除、移置和转换为方法，李钢将孤立的事物放入不稳定、内在矛盾甚至相互抵消的关系语境之中。他以收集的北京东坝河河沙制成砂纸，将那些被文明抛弃和遗忘的记忆转化为磨损和消解文明的工具（《智齿》）；在即将被敲入墙壁的钉子上安插一只貌似偶然栖落的苍蝇，从而引发无法预测的个体反应，带来动作的加速、停顿或转向（《广场》）；将一只罐子摔碎并分为相等的两堆碎片，分别按照原状修复后并置，让我们惯常的本体论知识发生短路（《遗忘》）；用天平测量野外的每一块石头，直到找出其重量精确对应于从1千克到10千克的完美序列，展示概念是怎样与自然相榫接（《誓言》）。在《时令》中，他将十件白色衬衫同一件牛仔夹克混在一起淘洗，再依次取出衬衫以得到深浅程度不同的蓝色，而伴随其展出的《饥饿》则由50%的黑色染料混同50%的白色脂剂制成香皂，如此，洗与染、黑与白、无色与着色、清除与承载遂在相对相异中朝向彼此不断地逆转着。与之对应的，是展厅外的阳台上散洒落的、以紫色植物制成的鸟粮，被吸引而来的鸟类啄食后，其自由迁徙过程中的排泄物遂让“世界回归紫色”（《紫色》）。于是，色彩成为一个起点，得以撬动和打开原本固着于我们观念、思想、种群身份与文化认同的诸种界限。而在另一侧展厅呈现的绘画系列《底色》中，颜色不再是可见物的摹拟，亦不再服从于预先设定的表现效果和画面逻辑。李钢用家乡云南的红土研磨制作为颜料，将生命的原始基底直陈于绘画的平面，画布上的事物于是不再是摹本或对象，而是画者自身生命的本原，既是物质的，也是精神的本原。

《智齿》 2021沙子、帆布印刷、尺寸可变

《广场》 2023铁钉、苍蝇12cm ×1cm

《誓言》 2018-2021  石头，天平  最大石头 11 ×16 ×32cm； 最小石头 4×11×12cm

《誓言》 2018-2021  石头，天平  最大石头 11 ×16 ×32cm； 最小石头 4×11×12cm

展览现场

《遗忘》 2023、陶器、石膏、37 x 30cm x 2

《底色》2021土壤、亚麻油、油画

《底色》2021土壤、亚麻油、油画

《底色》2021土壤、亚麻油、油画

《时令》 2019牛仔衣 、白色衣物及收藏级照片一张 尺寸可变

《时令》 2019牛仔衣 、白色衣物及收藏级照片一张 尺寸可变

《饥饿》 2020香皂 6×2.5 cm （每个），数量不定

《饥饿》 2020香皂 6×2.5 cm （每个），数量不定

《饥饿》 2020香皂 6×2.5 cm （每个），数量不定

50%的白色香皂和 50%的黑色颜料被溶化到一起，制作出一种黑色香皂。使用它时你会发现，这一过程既是在洗同时也是在染，染和洗在同一状态中被相互抵消， 而其中的自我建立和自我否定被凝固到了一起，仿佛一个随时准备自我吞噬的怪物。

究竟是洗还是染？最终的结果完全取决于你自己如何看待。

《紫》作品视频截图

《紫色》 2018- 至今、展台、特制鸟粮

把多种含有紫色花青素的食物和种子混合到一起，制作出一种适合上百种鸟类食用的鸟粮，并分享给户外自由飞翔的鸟类。

由于食物中含有紫色花青素，这些鸟儿会排泄紫色的鸟屎，世界于是回归紫色。鸟类自由迁徙、飞翔、排泄，如同一场大型的天空戏剧，紫色的有机物渗入大地，成为大地本身，抚平被文明冲突所撕开的裂痕。

 1 2  尾页
标签 北京   紫色   香皂   底色   石头
上一篇：通过这本讲生活的书，让更多的年轻人关注村庄——乔晓光《村庄里的艺术》新书访谈 下一篇：UCCA馆长田霏宇：以时间为线索，让观众“现代主义漫步”

相关文章

推荐文章
热门浏览
网站分类
标签列表